角谷一圭作品特点，落到一件具体作品上，比一句“古雅厚重”更容易看清。角谷一圭1984年的《馬ノ図真形釜》，即马图真形釜，胴上有疾驰的马；那些像笔画一样有粗细变化的线，起点却不在成品铁面上。
奔马先出现在纸上，再转到铸型
文化厅的作品说明把这件釜的纹样工序交代得很具体：底稿画在吉野纸上，将纸翻转，用水贴到半干的铸型表面，再用金属篦压描，让图样转印到铸型上。这种做法叫“篦押し”。
顺着这个次序看，先有纸上底稿，再有铸型上的纹样，最后才是铁釜上的奔马。它不是在铸好的釜上逐线刻出图案。纸、半干的铸型、金属篦，是读懂这件作品时值得记住的三个具体东西。
铸造完成、脱去铸型后，纹样随之显现。官方形容这些线条有“肥瘦”，像笔画一样。看奔马时，除了辨认题材，还可以留意线的粗细变化：这份近似绘画的表现，是经由铸型进入铁面的。
纹样之外，还要看它怎样成为一口釜
这件作品沿袭古芦屋釜的真形。官方说明用“量感”与“安定感”描述它的形姿，又把暗色、有光泽的铸肌称为“鲶肌”。器形的安定、马的动势、铸肌的暗色光泽，在同一件釜上相遇。
制作也不只有纹样这一道。该页介绍，茶釜以外型和中子组成中空铸型，采用惣型铸造；铸型原料包括川砂、粘土等，沉着的色调则来自漆的烧付。这里的表面效果，连着成型、铸造与后续处理，不能只用一个“黑”字概括。
这件釜还是文化厅工艺技术记录电影《茶の湯釜—角谷一圭のわざ—》的对象作品。电影官方简介记录的是：将熔化的生铁注入粘土、川砂制成的铸型，制作芦屋风茶釜。对着这条工序再看成品，纹样与肌理就有了来路。
从修古釜的观察，走到自己的制作
一圭1904年生于大阪，1917年向父亲巳之助学习制釜。据东京文化财研究所《日本美术年鉴》的记录，他在战后参与名釜修复，调查形态、地纹与铁味，以镰仓期筑前芦屋釜为范，后来又研究和铣釜。1978年，他被认定为重要无形文化财“茶之汤釜”的保持者。
这条经历，解释了为什么看马图真形釜时，要把形、纹与肌理一起看：古釜研究最终落实在制作的细部里。它是一件茶之汤釜，不是带壶嘴的铁瓶；这件茶釜的工序与表面特点，也不宜直接套到所有署名一圭的铁瓶上。
本人的名字，与工房的名字是两个层级
拍卖图例，卖家标注，未经独立鉴定。此图来自卖家所列「浜松千鳥図丸釜」，不是上文的《马图真形釜》；仅供观察器身铭款，不据此认定本文所述工序。
一圭于1999年去世。东文研同篇记录把征一写作他的长男、金工作家；工房官网则明确说，社名中的一圭是二代，目前由三代角谷征一、四代角谷圭二郎制作。
两份材料对在一起，能读清一件事：征一既是一圭的儿子，也是工房明确列出的制作者；工房沿用一圭之名，现今制作却有具体的人名。四代圭二郎的代际也由工房明载，不必从同姓自行推演亲属关系。
买前面对“一圭工房”的介绍，值得继续问的是这件作品具体署谁的名字、著录指向谁。工房名称说明制作方，本人姓名才指向具体作者，二者不能替代。至于头衔及一般标题关系的读法，可沿用站上《日本人间国宝的作品怎么认》；看眼前这口釜，则从作者、器名与制作细节接着往下读。
